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domingo, 12 de febrero de 2017

Mientras tanto.
Reflexiones sobre precariedad y política, a partir de la película “Libre albedrío” (Dir. Matthias Glasner, Alemania, 2006).





1.
La vi hace 15 días. Más o menos. Desde ese momento me deambula por el cuerpo. Va y viene. Pero no se va. Hablo de “Libre albedrio”: película alemana del 2006 que nos cuenta la historia de Theo  y Nattie.

Theo  es un violador compulsivo que cumplió una condena de nueve años en un centro siquiátrico. Acaba de salir. Toma contacto con un flaco que regentea algo así como un centro de reinserción para los que salen de lugares como los que él estuvo. Este muchacho se mueve para conseguirle un laburo. Logra meterlo en una fábrica, tipo una imprenta. Theo trabaja ahí lo más piola. Por ahora va todo bien. Mientras, combate con una fuerza que le habita adentro: el indómito deseo de violar y matar mujeres.

2.
Theo  organiza su vida: vive en esa pensión para “recuperados”, se hace amigo del coordinador y va con él a un gimnasio de artes marciales y labura en la imprenta.

Busca conocer chicas huyendo de su ser violador. Es difícil. Lo vemos algunas veces rechazado, tranqui, sin reacciones raras, pero en otras cuando espera un tren, va a un negocio, o anda por la calle, asoma esa fuerza que busca repeler. Una inercia que desprecia pero que está ahí. La historia de Theo es la de alguien que quiere pero no puede, por que hay en él otro querer que puede más.

No hay un cuerpo que le cuesta deshacer el sentido que lo organiza por la angustia de quebrar el molde; no hay un devenir salvaje que busca romper con el yo impuesto; hay una multiplicidad de fragmentos donde súbitamente hay uno que subsume a todos los demás. Un sí mismo como un archipiélago de mosaicos difíciles de orquestar sumido en el pánico de ser lo que no quiere ser pero que casi siempre lo termina siendo.

Si todas las experiencias de Theo constatan una coherencia afectiva viscosa y precaria, se descalibra también su radar perceptivo y pensante licuando cualquier sentido hegemónico. Theo no es alguien organizado existencialmente bajo un determinado código que en su momento se hizo carne pero que hoy ya no lo conmueve; que sus palabras lo rozan pero ya no lo marcan.

Esta interpelado vorazmente por alfabetos distintos. Ese es su drama: mareado por constelaciones diversas va armándose de a poco un mapa para su existencia, con el peligro de caer y ser chupado por el impulso de violar y matar; una experiencia que en lo inmediato le da una energía y placer brutal pero que al mismo tiempo rechaza.

El proyecto político de Theo no se trata de sondear en su materia sensible en la búsqueda de puntos luminosos que expandir, sino en investigar las pronunciadas grietas de su cuerpo cubista configurando nuevos sentidos para su vida y tratando de apaciguar su ser violador que irrumpe como una amenaza para esos eventuales sentidos que busca trazar.

3.
Nattie es una chica de 27 años que vive y trabaja con el padre. Agobiada por esta relación decide largarse sola y armar su vida como pueda. Mientras se ocupa de estas cosas, irradia una fobia por los hombres; en Nattie  esta triturada cualquier creencia en el amor.
Un día en un supermercado Nattie necesita plata para hacer una compra que le mandaron a hacer de su nuevo laburo. Y ve a uno de los empelados de su padre en la imprenta que anda comprando por ahí. Se acerca y lo encara. Le pide un billete y éste le da. Ese empleado es Theo.

Colisionan dos economías libidinales muy diferentes: en Theo un deseo petrificado en la posesión frenética del cuerpo femenino; en Nattie una huida desesperada del frente masculino. Colisión que por sus componentes cualquiera postularía a priori que no encontrarían sinergia alguna o que provocaría un estallido. Pero no: se mezclan y se va dibujando una fórmula que descongela las fijaciones de cada uno y hace germinar nuevas condiciones de vida.

La escena en el gimnasio donde Theo y Nattie practican ejercicios de lucha, se pegan piñas uno y el otro y ella no golpea por odio y él no golpea para violar y matar, expone como se van enhebrado otras corrientes afectivas, se correen memorias extendidas y mutan coordenadas perceptivas entre ambos. En esta cocina existencial se pulen los nuevos hábitos de Theo y Nattie.

Tras idas y vueltas, Theo y Nattie se enamoran y viven juntos. En el balcón de su casa Nattie  le dice a Theo:

-     Theo, mírame. Te amo. Es tan agradable…
-     ¿Qué?
-     Mirarte… y ser capaz de decir esto. Ser capaz de oir mi voz cuando lo digo.

En esas palabras Nattie  expresa sus sentimientos por la Theo; en esas palabras se calcifican las costuras  de las corrientes afectivas y los recuerdos inmediatos que arman la pareja. Por eso necesita escucharlas. El lenguaje va soldando y expandiendo los nuevos cuerpos, no los limita en algún código que presupone una moral tabicando las infinitas búsquedas de lo sensorial.

4.
La relación entre Theo y Nattie se interrumpe de un golpazo. Theo anda por la calle y ve a Nattie en un bar con un par de compañeros de trabajo, tomando y riéndose -no le gusta nada-. A todo esto, sigue andando y se manda a seguir a una mujer. En un estacionamiento vacío y solitario, viola y masacra a la mina. El croquis existencial que Theo venía trazando como devenir del Theo que buscaba combatir, se evapora de un mazazo.

Tras el hecho, en un dialogo con Nattie , Theo le vocifera este puñado de palabras:

-     No sabes nada. ¡No sabes ni una maldita cosa!
-     Dejalo ya, por favor, dejalo…
-     Antes de llegar aquí estuve encerrado nueve años. Violé a tres mujeres. Primero las golpeé y luego me las cojí. Y metí a una desnuda en un horno caliente… Quería… quería que todo estuviera bien entre nosotros. Quería pararlo. Pero esta dentro de mí. Siempre… siempre. Y nunca va a parar. Ahora estoy seguro. ¿Me escuchaste? ¡Nunca va a parar!

Theo se escapa y se guarda. Nattie lo busca. Por un lado ella lo odia, pero por otro está enamorada y hay una fuerza que la empuja a indagar en todo esto que pasa.

Luego de una pesquisa larga y con algunos episodios brutales, Nattie lo encuentra a Theo en la playa, sentado sobre la arena. Theo se corta las venas; Nattie lo abraza y llora. En un plano vertical, vemos a Nattie de frente al mar sosteniendo a Theo, ahora un cadáver naciente.

De esta historia nació otra Nattie; aprendió a proyectarse por fuera del padre olvidando ser la nena mimada y se mandó a potenciar la vida que le ofrecía el recuerdo de Theo, pulverizando cualquier rol de víctima y llorona.

Theo cae derrotado por qué no puede vivir sin violar y matar, o mejor dicho, teme estar condenado a matar incluso a lo que ama. Su dilema: vivir en el recuerdo de una época dorada que ya no está y soportar lo insoportable, o dejar de vivir para aliviar la carga infernal que padece a costa de excluir la posibilidad de volver a vivir una existencia donde sus impulsos ya no lo gobiernen.

Theo decide matarse. Theo se suicida por no bancar más su búsqueda, por hartarse del mientras tanto.

Hablamos de un cansancio especial. No es el cansancio producto de las exigencias del laburo o el andar en la calle gestionando una batería de circunstancias que nos permitan seguir a flote. Tampoco es el agotamiento del estar harto de estar harto que nos empuja a revisar los fundamentos de nuestra existencia, desvalorizando lo que creíamos como absoluto. Es un cansancio que decanta de una lucha empantanada; buscamos rabiosamente pero no cambia el panorama. Descartado cualquier voluntarismo y trabados en nuestra coyuntura, la duración de la impotencia se estira y estira y cada vez más ahogados no encontramos aire.

5.
En Theo -como en Nattie también- hay una política basada en la memoria como campo de batalla. Porque si bien nuestra existencia contemporánea se configura al calor de la amnesia como epidemia social, también hay recuerdos que nos fijan brutalmente y nos modelan a rajatabla.

La memoria como territorio bélico, activa una lucha por destrabar formas enquistadas y olvidar costumbres reactivas; despejar esos fragmentos que nos definen detonando su insistencia en organizarnos. Y también hacer más presentes otros que andan más relegados; encender recuerdos de lo que fuimos, tratando de capturar y corporizar la estela de una explosión fugaz que permite creer en algo que podemos ser y que nos vitaliza.

Estos olvidos como destrucción de hábitos y estos esfuerzos por hacer presentes situaciones donde nos reencontramos con nuestra potencia política, son mutaciones profundas que experimentamos. Cambios de piel en diferentes sentidos; a veces más copados, otros más fuleros.

Se abre así otra expectativa con respecto al futuro. No hay para nosotros un final feliz ni trágico escrito de antemano. Murió la historia lineal. El componente utópico como intensidad afectiva, como gusto por la vida y necesidad de expandir nuestros deseos, son conquistas posibles, que pueden acontecer como no, y a su vez, esos campos de experiencia abiertos a empujones y codazos, duren más, duren menos, son siempre de una duración improbable.

El problema político que nos deja la ficción sobre Theo en relación a nuestros futuros, es la pregunta de cómo encarar la repetición de la derrota. Encajonados buscando salir y penduleando en una inercia donde las puntas para componer nuevos escenarios no aparecen, ¿cómo esperar sin esperanza? ¿Cómo tomar fuerza cuando no descansamos en la ilusión de que algo nos puede caer del cielo para darnos una mano? ¿Cómo no sucumbir ante el cansancio de una derrota que en su persistencia transforma en insoportable la vida?


viernes, 2 de mayo de 2014

Persona
(True detective, tercer episodio, 2014)

















“Esto, (golpea un expediente de la investigación, lleno de fotos de mujeres asesinadas) de esto estoy hablando. Esto es lo que quiero decir cuando hablo de tiempo y muerte y de la futilidad. Hay ideas más amplias funcionando, principalmente sobre lo que nos debemos entre nosotros, como una sociedad, para nuestras ilusiones mutuas. Después de catorce horas seguidas mirando estos cuerpos muertos, estas son las cosas en las cuales piensas.

¿Has hecho eso alguna vez? Los miras a los ojos, aunque sea en una foto, no importa si están vivos o muertos, los podés leer de ambas maneras. ¿Y sabes lo que ves? Les dieron la bienvenida. No al principio, pero allí en el último instante hubo un alivio inconfundible. ¿Ves? Porque ellos tenían miedo y ahora vieron por primera vez cuan fácil era simplemente soltarse. En ese último nanosegundo, vieron lo que eran. Que tu, tu ser, se terminaba.

Que todo el gran drama de la vida nunca fue más que un ensamble improvisado de presunciones y voluntad ciega. Y podías simplemente soltarlo. Finalmente saber que no tenías que agarrarte tan fuerte. Saber por fin que toda tu vida, todo tu amor, todo tu odio, toda tu memoria, todo tu dolor, era todo la misma cosa. Era todo el mismo sueño, un sueño que tuviste dentro de un cuarto encerrado (señala su cabeza). Ese sueño sobre ser una persona. Y, después, como muchos sueños, hay un monstruo en su final.”

lunes, 13 de enero de 2014

El agite del capital

Algunas ideas en relación con el film “El Lobo de Wall Street” (Martín Scorsese, EEUU, 2013).




1- Intro

La película nos cuenta la vida de Jordan Belfort. Basada en su propia autobiografía, Scorsese nos relata bajo un formato narrativo similar al de “Buenos muchachos”, la historia de este empresario vendedor de acciones en la principal hacienda bursátil del planeta: Wall Street.

Estamos en mediados de los ochenta. Luego de algunos fracasos Jordan arma una compañía “Stratton Oakmont” que vende acciones baratas de empresas falopa a gente de clase media baja y laburantes. Una máquina que se conforma  con sujetos de diferente especie -desde abogados hasta delears- bajo la promesa de plata fácil. Y la historia va bien: la empresa se pone en marcha y va creciendo vertiginosamente: todos se hacen millonarios.

Pero lo que les quiero contar es que la compañía manifiesta en su dinámica un componente afectivo muy intenso; una electricidad atraviesa y enciende cada uno de los cuerpos que la habita. Por eso en las líneas que siguen me interesa pensar algunas manifestaciones de la mística empresarial, tirar algunas hipótesis de su emergencia, como relacionar estos afectos con algunas de nuestras prácticas de consumo.


lunes, 21 de octubre de 2013


El maternalismo: introducción a una lógica social contemporánea

Ensayo a partir de la película “Perder la razón” (Joachim Lafosse, Bélgica, 2012).


1- La construcción del maternalismo

Estamos en Bélgica: una pareja de veintipico largo al toque de ponerse de novios decide casarse y estar juntos “para toda la vida”.

Mientras Murielle es nativa de Bélgica su novio Mounir es de Marruecos, viniendo de pibito. Mounir tiene su padrino: André. André es un médico ya mayor de edad con una buena posición económica. Si bien no es el padre biológico de Mounir, es quien lo crió y protege en Europa.

Mounir  y André tiene una relación muy especial: Mounir tiene problemas para estudiar y André le hace los ejercicios; a Mounir se le dificulta para conseguir laburo, André lo contrata en su consultorio.

Pero la ayuda de André no termina con su ahijado: la pareja se casa y al poco tiempo llegan los hijos y problemas varios: gestión de las tareas hogareñas, crianza de los pibitos, necesidad de billete... Ahí lo vemos a André siempre presto para ayudar: no solo aportando una buena moneda, sino con regalos, la compra de una casa, dando certificados para que  Murielle  se tome licencia y no vaya más a trabajar, como hacerle upa a los bebes para que dejen de llorar.

jueves, 25 de julio de 2013

Días felices

Algunas reflexiones sobre escolaridad, malestares sociales y suicidio, a partir de la película “Profesor Lazhar” (Dir. FalardeauProducción canadiense, 2011).














1- El suicidio como acontecimiento

La película arranca con una muerte: una docente se ahorcó en un aula. Estamos en Canadá, en una escuela pública supuestamente venida a menos, pero que no deja de expresar una realidad muy lejana a la nuestra.

Una docente que se llama Martine se suicida. Se quita la vida en la misma aula donde daba clases todos los días a unos chiquitos de 12 años. Dos alumnos –Simón y luego Alice- descubren el cuerpo colgando. La escuela conmocionada. Chicos que no pueden dormir. Padres exaltados. Una plana directiva que se presenta segura y decidida pero que en el fondo tiembla dubitativa.

Los días pasan. Se presenta un maestro para ocupar el cargo disponible tras el deceso de Martine. Se llama Bachir Lazhar. Es argelino y atraviesa un juicio que puede deportarlo (de todo esto en la escuela saben pero no dicen nada).

En el colegio se hace todo lo posible para que el acontecimiento no acontezca: las menciones al acto de Martine son relegadas de la rutina escolar: se desconoce cualquier referencia al mismo como a su vez los alumnos quedan en terapia con una sicóloga (terapia que la cámara nunca captura).

sábado, 25 de mayo de 2013


Solo contra todos (primera parte)

Algunas reflexiones rápidas sobre el film “La caza” (Dir. Vinterberg, Dinamarca, 2012).



       Lucas disfruta de una doble estima en su pequeña comunidad. La de sus amigos, con quienes se lo ve celebrar la camaradería entre cervezas y cánticos (que parecen provenir de tiempos arcaicos) y la de los niños y niñas de la guardería en la que se desempeña como maestro. En algún momento, casi imperceptible, la apreciación y estima del grupo, da un vuelco radical y deviene en estigma y criminalización. Algo sucedió. Un susurro, un rumor que se viraliza en la comunidad, inoculando los lazos sociales de miedo y desconfianza. La imagen pública de Lucas se dinamita, junto con sus vínculos. No hay vuelta atrás. ¿Qué ha pasado? Lucas es acusado de abusar sexualmente de una niña en la guardería. Los efectos del rumor hacen cuerpo incluso en su pareja, Lucas queda solo (el único sostén es un amigo y su hijo, a quien no puede ver por prohibición de la madre).


Solo contra todos (segunda parte)

Algunas reflexiones rápidas sobre el film “La caza” (Dir. Vinterberg, Dinamarca, 2012).




1-  Precariedad, afectos y violencia

En la caza vemos como una comunidad que vive en paz se ve sacudida por un acontecimiento que despierta salvajemente su instinto de conservación. ¿De qué acontecimiento hablamos? Del supuesto abuso de una nenita de jardín. ¿Las evidencias? El ambiguo testimonio de una conciencia insipiente: la propia nena. El film se proyecta en el dilema de un sujeto acusado por todos pero que no transgredió ningún mandato de la comunidad, al mismo tiempo que recibe ferozmente toda la violencia de la misma, al margen –o hasta contradiciendo- aquello que dictamine la justicia estatal.

Decíamos: un testimonio ambiguo de una conciencia insipiente. En nuestras grandes ciudades todo es frágil: nuestras maneras de relacionarnos con los demás, nuestra conciencia en tanto comprensión de lo que sucede, como a su vez, las formas de intervenir en los diferentes episodios que laceran la sensibilidad social. Y la consecuencia más palpable, es la presencia de una aguda sensación de temor que inunda cada rincón de lo vivo.

jueves, 20 de diciembre de 2012

Matar: ¿un acto amoroso?
Algunas ideas a partir de la película Amour de Micheal Haneke (Alemania, Austria y Francia; 2012).











1-El eclipse de una conciencia

El film expresa la historia de un matrimonio octogenario de clase media en Francia que comparten una vida tranquila: salir a conciertos, hacer las compras, comer juntos, escuchar música. Una pareja que en su constitución late vitalidad y que no se encuentra sostenida por una estructura vacía que se afirma por la inercia del hábito. Para nada. Pero un día mientras están comiendo, Georges percibe el primer síntoma de un cambio drástico que alterará para siempre su rutina: Anne desvaría. Se queda inmovilizada sin hacer gesto alguno. Georges está a punto de ir  buscar un médico pero escucha un ruido en la cocina y su mujer ahora está bien; cuando le consulta sobre lo ocurrido dice que no pasa nada y que se quede tranquilo. De este acontecimiento enpezará un devenir en caída libre donde Anne cada vez se verá más impedida a moverse como persona.


“Anne cada vez se verá más impedida a moverse como persona”. ¿Qué quiero decir? Persona es la síntesis siempre abierta entre los procesos de constitución del mundo y nosotros los individuos emergentes de ese proceso, con nuestro organismo, hábitos y lenguajes. Como individuos personalizados formamos parte de ese devenir creador con capacidad de intervención, aunque es una realidad que estructuralmente siempre nos desborda.

El organismo octogenario de Anne empieza a verse percudido luego del éxito biopolítico del hacer vivir. ¿Un A.C.V.? No sabemos. Lo cierto es que una persona se marchita y se pudre. Toda personalidad cuanta con la facultad de captar un entorno y reflexivamente operar en él. Cuando se modifica la anatomía de ese marco vital la persona se hace sensible a las nuevas coordenadas mutando y reconociendo como transitables los nuevos escenarios. En el caso de Anne esta conciencia se licua. Del atontamiento pasa progresivamente a la inmovilización de la mitad de su cuerpo, pérdida de funciones orgánicas, fallas de memoria, confusión de identidad, y postración absoluta. No se trata de un parate de su personalidad hasta que reconozca las nuevas condiciones, sino del derrumbe de sus capacidades síquicas y el ingreso a un mundo de sombras.

miércoles, 14 de noviembre de 2012

Lo que puede una copia

Algunas ideas y preguntas sobre nuestros malestares en la sociedad del espectáculo, a partir de las impresiones provocadas por la película “Kagemusha, la Sombra del Guerrero” (Akira Kurosawa, Producción Japonesa-Norteamericana, 1980) y la carta de Spinoza a Luis Meyer, del 20 de Abril de 1663.

1-
Nos remontamos al Japón del 1500. Algunas tribus se disputan el control de la ciudad de Kyoto, para lograr la primacía una sobre la otra, y así poder conformar un gran imperio. En un nuevo capitulo de las infinitas batallas que se libran, las tropas del clan Takeda se encuentra azotando un castillo. Shingen, jefe del clan, se acerca personalmente al frente de batalla. De pronto, se decide emprender la retirada. Intempestivamente, los ejércitos marchan de vuelta a su hogar. Las dudas inundan a la propia tropa y los clanes enemigos ¿Shingen, gran señor de la guerra, ha sido herido? ¿Retrocede para cobrar más fuerzas? ¿Ha sucedido otra cosa? ¿Estará muerto acaso?

Shingen fue herido en un brazo con un disparo enemigo. No se encuentra nada bien,  y en medio del éxodo, reúne a sus principales generales, y a su propio hijo, Kaitsuyori, que lo escucha en primera fila. El motivo es darles una orden de capital importancia: si algo le sucediera a su frágil salud, y lo encontrara la muerte, nadie debería enterarse de su deceso, por el periodo de tres años. En ese tiempo, la estrategia ofensiva deberá aguardar, y mantenerse las tropas del clan en sus posiciones. Si se sabe de su muerte,  probablemente no solo no se pueda conquistar Kyoto y así imponerse como el clan más fuerte, sino que toda la tribu se desmoronará y difícil que pueda sobrevivir. Esos tres años serán el intervalo necesario como para reponerse y volver a empezar. Unos días posteriores, Shingen fallece, y se abre una discusión de que hacer ahora en adelante: ¿como mantener ese secreto durante tres años? Nobukado, hermano del líder y hombre fuerte de la tribu, propone que su lugar sea ocupado por un doble. Él mismo ha desempeñado ese rol en algunas oportunidades, pero ahora no podrá ser: no solo se trata de engañar a los rivales del clan, sino también a los propios y hasta más íntimos, desde sus soldados y campesinos, pasando por sus amantes y nieto. Los generales escuchan y se convencen del plan; muerto el guerrero, gobernará una sombra.

martes, 29 de mayo de 2012


Pensamiento rumiante: la experiencia de organizar el caos

Algunas ideas acerca del proceso creador en el cine a partir del caso de John Cassavettes y los hermanos Dardenne.


Las siguientes líneas tratan sobre dos métodos de trabajo que si bien son diferentes en varios aspectos, tienen en común buscar y hacer emerger lo imprevisto. Experiencia lúdica, se traza el plano de una situación espontánea como innovación para intervenir con fines creativos en la evanescencia convocada.

Iré desgranando algunas puntas no como investigación erudita donde se exponen minuciosamente diversas características de las formas de trabajo tanto de Cassavetes como de los Dardenne, sino algunos nudos que me interesaron desatar para potenciar cualquier incursión creativa -sean las que fueran, no solo cinematográficas- como inquietudes políticas fundamentales de nuestra tiempo, como el ensayo de una ética que sustente nuevos comunes.


Tiempo erótico: entre la exploración personal y la búsqueda del ritmo.

Para Cassavetes el proceso creativo será más importante que la propia película. El gusto por hacer, por el hacer mismo, será el sentido de la filmación. ¿Qué se busca? Una revelación personal. Una experiencia donde los actores al recrear sus personajes exploren en sus emociones sumergiéndose en sus propias coordenadas vitales. ¿Cómo se logra? La función del director será diseñar un potencial escenario emotivo y otorgar la libertad necesaria para que se agite aquello que surga del juego vincular entre los actores. Se crea una situación problemática: los actores interactúan manifestando emociones, y si emergen afectos con una carga de sentido opuesta para los mismos, se dispara una conflictividad. Sin direccionamientos, provocada por la misma dinámica inmanente de ese encuentro, dicha conflictividad será la arcilla de donde el director se nutrirá para dar vida al film. El combo de sentimientos espontáneos que surgen del choque actoral es un efecto que emana de un proceso creativo determinado, que por un lado lo invoca, pero al mismo tiempo, se cuida de no disciplinarlo y dejarlo ser. Lo que se construya a partir de ese ser es un núcleo clave desde el cual se entreteje el film.

lunes, 9 de mayo de 2011


Sobrevivientes y Atrevidos: agitando lo sutil en la tormenta de arena.

Algunas ideas en torno a la precariedad, a partir de la película “La Promesa” de los hermanos Dardeene (Bélgica, 1996) y la experiencia de pensamiento de Louis Althusser, en torno a su Materialismo Aleatorio (Paris, 1982).

Criar un animal al que le sea lícito hacer promesas
¿No es precisamente esta misma paradójica tarea la que la naturaleza se ha propuesto con respecto al hombre?
¿No es este el auténtico problema del hombre…?
-Nietzsche-





1- Igor vive con su padre Roger en las afueras de alguna ciudad de Bélgica. Forman parte de una red que se dedica al tráfico de inmigrantes ilegales. Ellos se encargan de recibirlos, conseguirles documentación y darles alojamiento. A su vez son utilizados por Roger como mano de obra para terminar su casa. Con un par de escenas nos basta para darnos cuenta que allí rige el dios mercado: cada individuo se concibe a si mismo como principio y fin de su mundo, sabiendo que cada una de sus necesidades solo se consiguen paliar billete mediante. Una especie de deshumanización permanente vamos palpando en la secuencia de imágenes que se entretejen en la pantalla: te doy una estufa si pagás; no entra nadie en una habitación que no haya puesto billete; te doy guita para que me consigas información o me cumplas favores, y así mucho más…  Pero más que deshumanización, es una manera de ser humanos, personas: hablamos de una máquina de subjetivación donde todos se conciben como empresas, donde como decía arriba, aquello que moviliza es el interés, el interés individual, el cálculo de cuanto me beneficio y perjudico yo en cada una de mis circunstancias, donde el otro yo es solo un medio para mi. Aunque esto no implica que no vayan surgiendo simpatías entre algunos de los habitantes, como el de Igor y el buche de su padre, a quien el pibito le regala cigarrillos, como el de Igor también y Alisse, una mujer de Ghana que el pibito espía cuando puede.

Esta rutina vital está inundada de quilombos (esto es una jungla, dice Roger): la falta de guita y los regateos; las quejas por lo malo del servicio; el “si pasa, pasa”  de los inquilinoscomo por ejemplo meter gente de contrabando en las habitaciones; deudas por apuestas; el peligro latente de controles del gobierno, y tantos otros… Hay múltiples maneras de arreglar estos cortocircuitos, donde va de discutir y plantarse de chamuyo, hasta entrar a las habitaciones porongeando a las patadas, como también las complicidades que generan intereses comunes e inmediatos, o la movilización de voluntades lubricada por dinero. Cada uno cuida lo suyo, y cuando algo no conviene se cambia de pantalla de toque, generando desconfianza, inestabilidad y una falta de orientación de los personajes casi permanente, de ahí que necesiten todo el tiempo información, para saber que es lo que pasa…

Estos son los carriles cotidianos, el día a día en un refugio para tipos desamparados, a la deriva, donde el interés y la puta guita determinan todos los movimientos. Hasta que un día común, todo cambia (si, un día normal, como cualquiera, esos que parecen que le dan tanto apetito al diablo para que meta la cola…): Roger llama por teléfono al trabajo de Igor para que se vuelva urgente. Igor arriba a la casa y gritando como loco la agita con que llegó un control del gobierno. Como son todos ilegales, los inquilinos salen arando. Amibou, un tipo que está parando en la casa, intenta bajarse de un andamio, pero se enreda y cae. Igor –el único testigo- escucha unos ruidos raros y va a ver que ocurre. Encuentra al inmigrante tirado en el piso, bastante herido. No se puede mover. Igor le pregunta: ¿Amibou, estás bien? No te mueras Amibou… ¿Te vas a poner bien? Entre susurros y palabras oxidadas por lo dolorido, Amibou le hace un pedido a Igor: Mi mujer… Mi hijo… Cuida de ellos, Dímelo... Igor –atónito, asustado-le contesta: lo prometo.

El resto de las líneas que siguen en este ensayo, es la avalancha de acontecimientos que brotan del intento de Igor de cumplir esa promesa, que cambian radicalmente el pulso de su vida; acontecimientos que como verán no solo se ligan a Igor, Alisse, Roger y quien sea, sino a cada uno de nosotros y toda una época.



2-Una llamada por teléfono, un par de gritos, un enredo, una caída, una muerte y el compromiso de cumplir una promesa, que con idas y venidas, cambiará la rutina de Igor. Althusser llama Clinamen a esta desviación, a este volantazo que pegan las cosas que componen el orden común de la vida. Algo se desvía y se encuentra con otro elemento; Amibou se cae e Igor se encuentra con él. De estos encuentros, como advenimiento, emergerá algo nuevo, diferente. Al ser un advenimiento, no hay nada que determine a priori que debe surgir de ese encuentro: es infinitamente azaroso. No hay que nada que lo condicione necesariamente: puede ocurrir como no; si ocurre puede durar y tomar consistencia, como no; y a su vez, si se hace continente el encuentro, no está definido tampoco hasta cuándo durará… 

Como nos dice Althusser, de la situación que dos cosas se encuentren, no tiene por que salir algo. Si los encuentros son determinados solo por el azar, cualquier cosa puede suceder: y que no pase nada puede ser una opción. Para que exista advenimiento efecto de las colisiones, deberá haber afinidad entre los elementos en juego. Esa afinidad entre elementos, es la sintonía que permite el abrazo entre ellos y la emergencia de algo nuevo. Según cuanta sea la intensidad de esa simpatía habrá algo que además puede tomar consistencia y fijarse Y acá quiero retomar la idea de promesa. Si Igor irá con contradicciones, idas y venidas, pero terminará cumpliendo su compromiso con Amibou, de ayudar a Alisse, su esposa, y también a su bebé, es porque había cierta simpatía con ellos, en especial con Alisse. Los choques tienen éxito, porque a partir de la afinidad de los cuerpos, de las vidas en cuestión, abren una promesa. ¿Qué es una promesa? Es una amalgama de las dos fuerzas que electrifican la vida, según el pensador Gabriel Tarde: deseo y creencia. Una promesa es un posible que deseamos, y a su vez, creemos en la posibilidad y necesidad de su concreción (aclaro que no es algo lineal: podemos desear algo, y antes de poder creer, cambiamos de deseo, o no creemos en algo que deseamos, y cuando empezamos a creer, cambiamos de deseo…). Pero hay promesas y promesas: una de ellas puede ser la que regula y mueve el mundo que vivimos, y otra, una que abran nuevos posibles que impliquen correrse de ese día a día. El encuentro entre Amibou e Igor abre una promesa, y producto de las afinidades entre ambos y la situación vivida, Igor se verá implicado y se la jugará para poder efectuarla.

Volvamos a cuando Amibou estaba tirado en el suelo bastante herido. Igor tuvo que dejarlo por un momento porque tenía que hablar junto al padre con los agentes de la inspección.  Luego de hablar con los inspectores, chamuyar y zafarla (gimnasia para la que están bastante entrenados), Igor y Roger van con Amibou. Éste se encuentra muy herido en una pierna, desangrándose. Igor le pide a su padre ir al hospital, porque Amibou se muere. Roger le pregunta ¿pero que diremos? No sé, que lo atropellaron, dice Igor. Roger lo mira fijo. Intempestivamente, Roger empieza a tapar con maderas el cuerpo de Amibou. Le pide a su hijo que siga con los tirantes, mientras sale corriendo desesperado a gritarle a los inmigrantes que regresan que se vayan, que pueden volver los inspectores y haber quilombo. Allí le ordena a su hijo que tape la sangre con arena, para que no queden evidencias. Igor toma una pala, y empieza a cubrir los indicios de las heridas de Amibou. Horas después, de noche, tiran el cuerpo de Amibou –ya muerto, obvio- en una especie de pozo ciego donde Roger le echa tierra encima con una pala. Le pide a Igor que le tire más tierra y piedras con una carretilla; Igor avanza con la misma, pero desiste, tira la carretilla y sale corriendo; no puede hacerlo... Roger toma la carretilla y termina el trabajo. Este momento no es menor: la afinidad entre Roger e Igor empieza a deteriorarse; su relación padre-hijo, poronga-mulo, comienza a crujir; ya empieza a entender Igor que ayudar a Alisse y cumplir con Amibou, es estar en contra de su padre.

Una de las primeras ayudas de Igor para Alisse, es cuando el pibito le repara una estufa que estaba rota, sin cobrarle nada. En ese mismo momento, un par de tipos que se alojan en la casa le van a exigir a Assita que pague lo que le debe su marido por juego. Después de la apurada, al otro día, Igor le da plata a un buche del lugar, para que valla y le diga a Alisse que le debía plata a su marido, y aunque él no esté, bueno, se la deja a ella (Aclaro que Igor debe pagarle a este tipo, no solo para realizar el montaje, sino también para que tenga el pico cerrado). Pero el viejo de Igor se entera, y empieza a linchar al pibe. El motivo es que si Alisse cree que su marido se fue por deudas de juego, ella se irá también, y así habrá quedado solucionado el problema Amibou. María -pareja de Roger- los separa antes que éste triture a su hijo. Luego Roger trata de reencontrarse con Igor, haciéndole cosquillas, dándole besos y haciéndole un tatuaje.

Al día siguiente, Igor esta laburando con la carretilla, llevando una cerámicas. Escucha un grito desesperado que proviene de la pieza de Alisse. No le da cabida, pone cara de indiferente y sigue con sus cosas. ¿Qué está sucediendo? Pasa que Roger arma un gran chamuyo, donde le paga a su buche ahí adentro, para que simule que intenta violar a Alisse, y así él entrar en el momento justo para aparecer como un salvador, pero más que nada, para demostrar que vivir ahí es muy jodido, y que Alisse por ella y su bebé deberían irse.  Pero Alisse le contesta que está esperando que su marido vuelva, que ahora que ella pudo pagar sus deudas (la plata que indirectamente le dio Igor) el volverá, y si no, que irá con la policía. Roger se da cuenta que la mina no se va más, y que si va con la gorra, la cosa se puede poner bastante negra. Ahí entra en contacto con unos tipos bastante secuestro, y parece armar alguna movida. Luego vemos que le llega un telegrama a Alisse, en presencia de Igor casualmente, quien se lo lee: es un telegrama de Amibou, quien le comunica que espera a Alisse al otro día, a las 9 de la mañana, en la ciudad de Colonia, al otro lado de la frontera de Bélgica con Alemania. Roger se hace presente en la habitación, y se alegra por la noticia, y hasta se ofrece para llevarla para esos lados, ya que tendrá que ir, y no le cobrara nada… Pero sabemos que es otro montaje. El telegrama es trucho (sabemos que Amibou está muerto) y cuando le pregunta Igor al viejo que hará cuando no esté nadie en la frontera esperando a Alisse, “problema mío” contesta un sospechoso y nervioso Roger...

Al otro día, todo se prepara para la partida de Assita y que Roger la alcance. Antes de partir, Igor y su padre están bajando un par de garrafas de la camioneta. Alisse espera sentada con su bebé y sus cosas adentro. Igor se ve intranquilo. Mira para un lado, para el otro. De golpe, sucede lo imprevisto; Igor baja la tapa del baúl, se mete dentro de la camioneta y sale al taco. Roger sale corriendo a los gritos. Igor se está fugando con Alisse. En plena huida Alisse gritando asustada, le pregunta a Igor que sucede; éste le dice la verdad: que el telegrama era chamuyo, y que su padre pensaba venderla como puta en la frontera. La mina le exige que detenga la camioneta. Igor se niega y Alisse le pone una navaja en el cuello. Ella quiere ir con la policía. Pregunta qué pasó con su marido: el pibe contesta que no sabe. Van para la comisaria y hacen la denuncia.

En un momento límite, el compromiso con Amibou es más e Igor decide por éste y romper con Roger, su padre. Pero esto no es lineal: de ayudar a Alisse con su estufa sin cobrarle y “prestarle” dinero después de una apurada, pasa a ser indiferente cuando la mina gritaba como loca, como si la estuvieran fajando o violando… Es que como dijimos una cosa es el choque, y otra lo que adviene del mismo, y la consistencia que va tomando, todo marcado por el azar. Pero entre idas y vueltas, Igor termina comprometido con su promesa, y se entrega a efectuarla.



3- Pero esta efectuación no cuenta con cartografías ni itinerarios conocidos. Igor debe ahora sostener lo que emergió. Si su vida estaba sellada bajo la insignia de una precariedad propia de un mundo que gravita alrededor del interés, ahora se abre una fragilidad específica de una experimentación, de cómo cumplir una promesa donde las coordenadas que servían para moverse en la casa ya no sirven. Una ambivalencia contradictoria y esquizofrénica, a los tumbos, con marchas y contramarchas, va armando una movida común… Tras la escapada de la casa y haber pasado por la comisaria para hacer la denuncia por Amibou, Alisse e Igor se alojan debajo de una autopista, para luego mandarse al taller mecánico que iba el pibito. Igor compra algo de comida para Alisse. Mientras se instalan y acomodan las cosas, Igor le insiste a Amibou que se valla del país, que se junte con esos tíos del bebé en Italia, que es lo mejor para ella (sin hacer referencia en ningún momento a lo sucedido con su marido). Pero Alisse le contesta que no se va a ningún lado, porque no se piensa ir hasta encontrar a su marido. Igor estalla: se enoja y le grita que se arrepiente de haberla ayudado, y que por su culpa su padre lo golpeará y  que a ella la venderán como puta. Los dos se quedan mirándose. De repente, Igor se le abalanza a Alisse, llorando y abrazándola fuerte; la mujer se lo saca de encima, con una mirada mezcla de asco y lástima… A los minutos de haber dicho que se iba a ir y se arrepentía de lo que hacía, Igor llama a su padre, para decirle donde está la camioneta, pero nada más. Si bien vacila, y su padre le pide que vuelva (“vuelve hijo, no te pegaré”)  Igor le corta inmediatamente. De camino al taller, Igor se encuentra a Alisse en medio de una avenida, tratando de parar algún auto, al grito de “hospital, hospital”. Igor se acerca y Alisse lo descarta diciéndole que su bebé está enfermo porque él le pasa “malos espíritus”. El pibito insiste en ayudar y Alisse lo saca a los piedrazos, poniéndolo contra una marquesina, esas que son refugio de los bondi… Pero Alisse cae rendida al suelo, quebrada, con su hijo en brazos, llorando, mientras murmura “se muere, mi hijo se muere…” Igor se acerca otra vez y la intenta levantar: dice que puede sacar un auto del taller e ir a un hospital. Alisse ahora dice que si.

Van para el hospital, y mientras espera Alisse en una guardia, Igor se hace cargo de los trámites. Le solicitan documentación y dinero. Los papeles están pero no llega con la plata; busca regatear pero no le pasan cabida. Justo pasa de casualidad una enfermera por el pasillo, que escucha lo que pasa y pregunta cuanto se debe y da el billete que faltaba. Rosalie, una mujer negra, es otra pieza que se suma a esta historia, producto de un choque, un encuentro al voleo, pero que se hace fundamental, ya que sin ese dinero nadie habría atendido al bebé. Encuentro que no queda ahí, hace consistencia y sigue más allá de la ayuda de guita. Rosalie la lleva a Alisse con un sacerdote tribal, donde este entre otras cosas, le aconseja que se valla para Italia (En Carrara, Alisse tiene unos familiares por parte del marido). Ahora si, Alisse decide que se va; y ahí empieza un trabajo conjunto, desde la solidaridad, entre Alisse, Igor y Rosalie, para conseguir dinero para los pasajes, pero también, para solucionar el tema de los papeles legales, así la mujer de Ghana y su bebe puedan salir de Bélgica y más que nada llegar a Italia.

Sobre la documentación, a Igor se le ocurre no ir con un falsificador sino que Rosalie le preste la suya, ya que tiene doble nacionalidad; Rosalie accede de una. Sobre los pasajes, Igor vende a un rematador su anillo, el cual tenía un fuerte valor simbólico, ya que era un regalo del padre, quien a su vez tenia el mismo anillo. De a poco, las cosas se empiezan a solucionar. De vuelta en el taller, Alisse le prepara a Igor una sopa caliente y le pide que sostenga al bebé; antes le da las gracias por todo. Que Igor por un lado haya vendido el anillo que le regalo el padre, y Alisse le preste el bebe -recordemos la secuencia de “los malos espíritus”-, muestra como de manera mutua se generó una confianza, una consistencia entre ambas partes. Es que si Igor luego del encuentro con Alisse hizo una promesa, que de a poco se fue cumpliendo, con marchas y contramarchas, también siempre estuvo latente la posibilidad de romperla, ya que todo es producto del azar, y nada tiene por que darse si so si. De ahí que para que una promesa se cumpla, se debe desear, pero también creer… Igor deseó y creyó en la promesa realizada a Amibou –de forma frágil, y sea por los motivos que sea-, y Alisse terminó creyendo en la necesitada ayuda que le prestaba Igor; sin la confianza de Alisse, Igor nunca podría cumplir con Amibou (es increíble que todo esto se haya logrado entre Igor, un pibito, hombre, rubio, belga, con la billetera siempre abultada, y por otro lado Alisse, mujer, mediana edad, de Ghana, pobre, con un bebito, y que sostiene creencias tribales y musulmanas).




4-Sabemos como dice Althusser que aquello que brota de un choque es algo imprevisto, que todo puede ser. Si todo puede ser, la contingencia de las disputas y conflictos se transforman en el origen de lo que es. Ya vimos como la efectuación de la promesa de Igor a Amibou, implicará romper heréticamente con otra, la de hijo y padre, entre Igor y Roger. En esa experimentación, habrá intentos por un lado de reprimirla, y por otro lado de moderarla. Roger cumplirá esos dos papeles. Por un lado sabemos que cada vez que se corre Igor del papel de mulo, Roger lo faja como loco. Las escenas donde por ayudar a Alisse con dinero lo golpea a patadas y piñas es un claro ejemplo. Pero también cuando Roger no quiere entrar en conflicto con su hijo, y le hace cosquillas, le arma un tatuaje, lo abraza; cuando van a una especie de cantobar, donde cantan, toman cerveza y andan con gatos; y ni hablar cuando Roger por teléfono le dice a Igor, casi suplicando “ven hijo, no te pegaré”. No solamente hay cinismo en todo esto, sino que el intento de Roger, sea por la fuerza y el miedo, o el cariño y el afecto, es disciplinar a Igor; por un lado lo reprime, y por otro hace que compartan algo desde una convicción afectiva; la del amor de un padre a un hijo, mostrando a Alisse como algo anómalo, demoníaco, que viene a viralizar su relación. Lo que hay en juego aquí, es encolumnarse detrás de un hábito, pero sabemos que todo hábito cruje en el fondo, y está sostenido por el deseo y la creencia en una promesa. Que esa promesa conserve su aura, su pulso vital, y se ahogue el caos que activa una experimentación contraria, es el objetivo de Roger.

Pero hay una escena clave en todo esto, y es cuando Igor se dirige al taller mecánico, para poder arreglar una estatua de un dios de Alisse, antes de emprender la partida hacia Italia. Mientras está trabajando con una morsa, Roger, su padre, que lo está buscando luego de la fuga, entra y lo sorprende: se miran fijo, titilantes, e Igor le dice asustado, casi llorando, que deben decirle a Alisse toda la verdad: que Amibou está muerto. En ese momento Roger sale disparado hacia Igor: lo corre, lo patea y lo tira al suelo. Ahí justo salta Alisse y golpea a Roger. Roger queda en el suelo, medio desmayado. Igor sale corriendo y ata las piernas de su padre con cadenas, ajustándolas con un candado. Le pide desesperado a Alisse que valla saliendo, que él se encarga de agarrar sus pertenencias para escaparse. Igor se mete en una habitación contigua donde esta tirado Roger. Está muy nervioso. Tiembla. Guarda al boleo un par de cosas en un bolso. Su padre se despierta y empieza a gritarle que no se valla, que lo desate. Igor sale de la pieza, pasando a un costado, bien contra la pared, para que su padre no lo agarre. Roger hace fuerza para zafarse de las cadenas y grita. Roger e Igor quedan frente a frente. Roger le muestra a su hijo un manojo de billetes, diciendo que con eso se valla la negra, que lo desate, que todo será como antes y que ese episodio quedará en el olvido. Pero tanto la violencia de Roger, como sus pedidos y ofrecimientos, ya no seducen a Igor. Se rompió la afinidad entre ambos, y su relación implosiona. Igor no solo no se deja castigar, sino que tampoco se deja moderar, que apacigüen su sed de experimentación para poder cumplir su promesa a Amibou. ¡Cállate, cállate! Le grita Igor, que ni siquiera le devuelve los anteojos a su padre. Ese grito es el suspiro final de la agonía de la relación entre ambos, de la promesa padre-hijo que la sostenía.

Este ir para adelante es taparse los oídos ante los aullidos que reclaman moderación. Pero al mismo tiempo, es necesario un cuidado, una precaución para que se cumpla su promesa. Igor no es tonto, y sabe rescatarse. Necesita de una prudencia para efectuar su promesa, y que no se disgregue su relación con Alisse. Cuando le paga a un tipo para que simule que le debe dinero a Alisse tras las apretadas de los demás inquilinos, también le paga para que no diga nada; cuando miente en la comisaria sobre que Amibou no era trabajador ilegal; saber encontrar un buen lugar donde esconderse, como el taller; o no contarle a sus amigos en que anda. No hay mayor falsa dicotomía que el ir para adelante o guardarse; como si siempre ir para adelante sea potente, o guardarse conlleve una impronta cobarde. La escena donde Roger es atado con una cadena, es una pintura perfecta para pensar esto: Roger debe ser atado, no puede Igor plantarse en un mano a mano, y encima después escapar; sin embargo, Igor se hace fuerte para no temer a los gritos de Roger, ni tampoco ceder ante el poder del dinero o el cariño de su padre; para Igor, Roger es alguien que quiere, pero también es un denso que lo mulea, que deja morir a un tipo inocente, y que casi despacha a una mina y su bebé.

Sabemos que cada consistencia que se conforma es producto de un choque azaroso, y que no hay necesidades a priori de nada. Pero no debemos olvidar que cuando el encuentro se hace cuerpo, emergen reglas, normas, valoraciones de lo existente. Interesante para pensar la ética, ya que las cosas estarán bien o mal, según favorezca o no a la efectuación  de una promesa, como un ideal en potencia, o existente ya, pero que hay que seguir sosteniendo. En verdad, recordando a Nietzsche y Spinoza –y tampoco olvidemos a Sade en esto- no hay Bien o Mal, sino que hay cosas buenas o malas. Cada cosa tiene su razón de ser, y no hay algunas más cerca de lo Verdadero que otras, como tampoco hay que decir que todo da lo mismo. Hay que jerarquizar; y esa jerarquía es siempre a partir de un patrón, una promesa de vida (que sea contingente y no necesaria, no significa que no exista). Para Igor, siempre en un contexto precario, cambiante, es malo lo que busca hacer su padre con Alisse. Si bien ya había interferencias con Roger, esto lo piensa por su acontecimiento con Amibou; es más, cambio muchas de sus actitudes, maneras de pensar y sentir, y se acomoda de otra manera en el mundo.

No podemos pensar las cosas en si, sino en vistas a un ideal, una promesa de ser. La referencia es el ideal que debemos potenciar, pero también cuidar; y aquí no estamos hablando de un “ideal de vida”, sino simplemente en relación a una promesa puntual y especifica, de cuidar a una mujer de que no la maten o venden como puta en la frontera. Igor cree que lo correcto es ayudar a Alisse, y a su vez, perjudicar a su padre. La creación y la destrucción, la vida y la muerte, una vez más, nos enseñan que vienen hermanadas. Que es lo que debe vivir y aquello que debe morir es una elección, azarosa, contingente, pero una elección al fin.  Y si ante cada situación, debemos mover alguna pieza, o en cambio nos toca guardar alguna carta, es relativo a la potencia de fortalecer nuestra promesa de felicidad. Ser prudentes y no moderarnos, experimentar sin cachivachear, es uno de los desafíos políticos más importantes de nuestra época.




5-      Promesa de los Dardenne –como casi todos sus films- es un fresco  rabioso, una agitada radiografía de la precariedad. Pero ¿que es la precariedad? Althusser habla de una inestabilidad radical como los cimientos del mundo. Siempre acecha la sorpresa. Si todo lo que existe es producto de un choque contingente, esa contingencia siempre palpita y lo efectuado necesita ser sostenido, y si no, su final se precipita. ¿Pero esta inestabilidad radical es lo que llamamos –o lo que solamente llamamos- precariedad? ¿Cuándo nos hablan de sorpresa, hasta que punto sorprende la sorpresa cuando es común sorprenderse? Volvamos a Igor. Por un lado tenemos promesas como las del trabajo, que no se sostienen. Igor va al taller no se sabe bien a qué: si a aprender cosas para arreglar el karting que arma con los amigos, si como pantalla por las movidas con Roger, o cualquier otra cosa; lo cierto es que no le interesa mucho, el dinero lo hace en otro lado y de otra manera, y a su vez, muchas veces no puede, porque tiene que ayudar al padre a bancar las movidas de la casa. Ni hablemos de la escuela que el pibe ni va, como queda en evidencia cuando los agentes estatales de inspección del trabajo le preguntan. Para las promesas que no provocan deseo, o directamente no provocan deseo ni son ya creídas, puede que dejen sobre el tapete, desnuda y descarnada, esa inestabilidad ontológica, burbujeante y animada, que nos habla Althusser… Pero no olvidemos también la promesa de un orden mercantil: el dinero como gran vedette y el interés individual como radar de lo vivible. Lo del mercado es una precariedad no porque los encuentros no hayan construido sus leyes, sino que sus reglas son así…  Un aceitado funcionamiento, cambiante y fugaz, pero normativizado al fin. Y por otro lado, experimentaciones, promesas vivas como las de Igor a Amibou, basada en algo más solidario, amistoso digamos… Y acá se hace imperioso inventar saberes, estéticas, gramáticas de lo común, para poder dar forma a algo que se corre de otras promesas sociales, y/o construyen desde aquello desarmado que pulula tras la desnudez del caos constitutivo. El Clinamen como desviación azarosa no solo procede de algo ordenado, como un vagón que se escapó de la vía, sino también de algo que implosionó y que sus ruinas gravitan como un planeta sin órbita que diambula por el universo…

Pero saquemos a Igor del centro de la escena y pensemos en nosotros mismos. En tiempos de precariedades, ¿que pasa con los ideales de vida y sus promesas de felicidad? ¿Podemos jerarquizar entre ellas? ¿Cuales nos interpelan y cuales no? ¿Por qué sentimos muchas veces que casi nada nos convence? ¿Por qué habita en nuestro paladar un sabor a nada? ¿Que sucede? ¿De dónde viene esta náusea? ¿Todos lo sentirán igual? Nadie niega los momentos de alegría, o muchas veces, la tranquilidad y hasta el goce careta del mal menor; sin embargo, te pregunto ¿Estamos viviendo nuestra vida? Y si no, ¿Quien la vive?

Me gustaría convocar en este momento unas figuras acuñadas por el Colectivo Juguetes Perdidos: la de Sobreviviente y Atrevido. Empecemos por la de sobreviviente. Como sobrevivientes somos exiliados en nuestra existencia y habitantes de la agonía. Forasteros en nuestra propia tierra, estamos pero no somos. Como sobrevivientes nuestro territorio es el desierto: los choques son permanentes, a veces como balas que nos atraviesan pero sin dejar rastro, o muchas veces prendemos, enganchamos con el otro, pero se pulveriza, y las afinidades duran poco; las promesas se cortan unilateralmente o en simultáneo, por que aparecen nuevas afinidades, o de por si las que había ya no nos interpelan… Como sobrevivientes estamos sumergidos en una inercia: sabemos de que desprendernos, pero no bien que queremos; sabemos que promesas no nos seducen, pero no hay otras en el horizonte próximo, y si las hay, no hay afinidad para consumarlas…

Como sobrevivientes aceptamos nuestro malestar pero no nos conformamos: no hay delibery de culpas en barrios ajenos. Abiertos a la nada, podemos aplastarnos y quedarnos así. Pero como sobrevivientes también esperamos: no hay entrega, sino búsqueda perpetua (el desierto, esa extraña prisión de una celda, pero con infinitas fugas…). Si bien partimos de una vida con necesidades y sujetos a satisfacerlas, que no haya promesas que nos convoquen, es una inmensa posibilidad creativa. Como sobrevivientes no nos entregamos ni a la nada ni a la desesperación, ni tampoco a esas promesas ya hechas y prefijadas: aguantamos en el abismo, haciendo equilibrio. Y de ese aguante surge la otra figura que quería traer, la del Atrevido. Como atrevidos intentamos, no nos rendimos: probamos, manoteamos, boqueamos. Nos curtimos a los golpes: ensayamos y nos equivocamos; también acertamos. No hay camino que asegure nada, pero algún camino se busca… Como atrevidos estamos jugados. Buscamos salir de la inercia de querer vivir y no poder.  El atrevido es el que se lanza, ve la oportunidad y no espera; aprovecha la buena suerte y se entrega a la efectuación. Decía Althusser que hay que crear las condiciones para el advenimiento, para el choque fugaz. El sobreviviente espera, y por que espera, pinta el atrevido… Quedará como gran desafío generacional que hacemos con lo que se abrió, como lo efectuamos, como vamos armando códigos en común de lo bueno y lo malo, no para bajar línea, sino porque tenemos un compromiso con aquello que nos da alegría. Atentos también a la nostalgia de no aceptar como vivo lo que salió de hechos consumados, que ya se consumieron… Pero si una memoria vital, como un apropiarnos de reliquias que se profanan, que se ponen a jugar bajo otras coordenadas (Igort no le interesa mucho estar en el taller, prefiere ir para su casa con el padre, pero que bueno que sabe usar la morsa para arreglarle el tótem a su amiga).

Ya dije que el terreno del sobreviviente y el atrevido es el desierto. Una tormenta de arena lo arrastra, no lo deja ver ni muchas veces saber lo que pasa. Vive sorprendido, aunque la sorpresa muchas veces ya no sorprenda. Pero justamente de eso se trata: saber diferenciar y captar lo que nos rodea, y crear formas de habitar este escenario. La arena es un símbolo que me gustaría rescatar como metáfora de todo esto. La arena fue aquello con lo cual Igor ordenado por su padre, tapó la sangre de la pierna de Amibou, cuando lo cubrían a su vez con maderas, dejándolo morir. Pero la arena también fue el elemento de una ceremonia cuando Rosalie llevo a Alisse con un sacerdote tribal. Allí Alisse le pregunta por su destino: pregunta que la realiza habiendo sido llevada por una amiga imprevista, y por Igor que la rescató de la casa, le compró comida y la llevó al hospital poniendo plata de su bolsillo. La arena ahora se desliza por las manos, se comparte,  fluye, se hace ritual…

La arena de Igor tapando sangre y dejando morir, no es la misma de aquellos que buscan lo mejor para otra personas, poniendo cada uno de su parte… La arena como esas partículas infinitas que conforman el mundo, efecto de todos los choques… Debemos desarrollar un olfato, agudizar los sentidos, para reconocer lo que es cada cosa, si conectarnos o no, y si nos conectamos, como consolidar o zafarse a tiempo. Es algo que llaman los orientales como lo sutil. Lo sutil como esa gimnasia intuitiva de ir cotejando lo que nos atraviesa, ir calificando, sin estancarse en lo dado, pero construyendo, apoyándose en algo sólido para poder vivir. Ya dijimos que el Clinamen como germen de todo lo vivo, puede ser algo que se disloca de lo dado, como también eslabones sueltos, patrullas perdidas que yiran rebotando por ahí… Lo sutil es ir viendo lo que pinta, en cuanto abrirnos a los choques, lo que nos provocan, reconocerlos, tantear apuestas e ingeniar efectuaciones, sin caer en pedidos de moderación, yendo para delante, pero sin negar la importancia a veces de saber guardarse, bancar lo dado, de no cachivachear…

Una de estas condiciones de lo sutil –repito, una- es el silencio. Recuperando a Maquiavelo, Althusser dice que no nombrar, no anteponerse a los hechos, es una manera que estos fluyan, y en su fluir, sutilmente decimos nosotros, poder comprender dejando surgir la linfa de lo vivo… Alissea e Igor se encuentran en el aeropuerto. Alisse se va con el bebito para Italia. Ya lejos quedó Roger. Alisse se prepara con los pasajes comprados por Igor, y con los documentos prestados por Rosalie (de ahí que esté camuflada con un pañuelo en la cabeza, tipo turbante, como usa esa mujer, para zafarla con la foto). Van por un pasillo. Igor ayuda con algo de equipaje. Nadie habla. Suben unas escaleras, enfilando para el último tramo. De golpe, Igor dice toda la verdad: Amibou está muerto, se cayó de un andamio, no lo llevaron a un hospital porque Roger no quería, y lo enterraron en el fondo de la casa. Alisse escucha de espaldas y esta atónita. Con un gesto seco, mecánico, oriundo desde la más profunda angustia, se saca el pañuelo. Mira fijo a Igor: no le dice nada, pero le dice todo. Igor cumplió su promesa con Amibou: protegió a Alisse y su bebé. Para poder cumplir, se agarró -literalmente- a los cadenazos con su padre y su vida cotidiana. Pero después de tanto virajes, de tantos idas y vueltas, cuando nos encaminábamos a un final feliz, ya hay otra voltereta. Siempre hubo un enunciado reprimido por Igor; este fue arrogado al aire como un rayo, que cae directo sobre Alisse dejándola partida en dos. No habrá viaje. Baja Alisse los pocos escalones que había subido y vuelve por el mismo pasillo por el que vino. Igor no sabe que hacer. La acompaña. Alisse no se opone. Se van perdiendo por el pasillo, en ese desierto infernal de los pasajeros apurados y el sonido de los altoparlantes. Van en silencio. Uno al lado del otro. Igor no sabe que decir. Alisse quizá tampoco. El silencio es la única manera de habitar este momento: esperar, asimilar el acontecimiento, ver que se hace… ¿Qué pasará? ¿Volverán a la casa para dar otra sepultura a Amibou? ¿Denunciarán a Roger? ¿Igor permitiría esto? ¿Volverá éste con su padre? ¿Cómo sería ese encuentro? ¿Alisse se dará vuelta, tomará la escalera, se pondrá el pañuelo y encarará para Italia, dejando todo atrás? La sensación que tenemos, es que todo puede ser.     

Promesa de los Dardenne –como sus otras películas- nos hablan de la precariedad donde vivimos. No solo por la historia, sino por una estética de planos que van de un estado de ánimo a otro, eléctricos y estáticos a la vez, dejando grietas por todos lados, preguntas que no parecen tener respuesta… Planos que se abren y esperan la emergencia del personaje, para que el encuentro tenga lugar, como diría Althusser… Los dados ruedan y plantan sentencia. Pero esta no es un mandamiento, sino siempre una promesa: no hay mandamientos, o en todo caso hay uno solo, y es que el milagro es posible. Eso lo saben algunos sobrevivientes; por eso también son atrevidos.